Metrópolis cumple 27 años. Exposición "27 metrópolis"
25 abr - 27 may 2012
Metrópolis, creado como una “ventana a todas las manifestaciones artísticas emergentes”, informó, sobre todo en los primeros años, sobre cine, música, literatura, teatro, danza, arquitectura, diseño y moda, y en la actualidad, el arte visual es su eje central. El equipo del programa ha realizado la selección entre casi 1100 capítulos.
- “Juan Carlos Eguillor” (1986)
- “Zbig Rybczynski 1” (1988)
- “Siggraph 88” (1988)
Repaso a las animaciones presentadas en el festival de infografía estadounidense. - “Antes y después del entusiasmo” (1989)
Recorre la paradigmática exposición sobre posiciones radicales en el arte español entre 1972-1992 comisariada por José Luis Brea. - “Jean-Baptiste Mondino” (1990)
- “Moebius” (1990)
- &DV8: Sueños muertos de hombres monocromos” (1990)
- “Turbulencias” (1991)
Recorrido por el panorama de la música experimental española de principios de los 90. - “La La La Human Steps/Montreal 3” (1991)
Retrato de la famosa compañía de danza dirigida por Édouard Lock catapultada a la fama con la videodanza La La La Human Sex (1985). - “Documenta IX Kassel” (1992)
Dirigida por Jan Hoet, fue una de las ediciones más comentadas; con obras de Bruce Nauman, Anish Kapoor, Marina Abramovic, Louise Bourgeois, Tony Oursler, Stan Douglas, Keunbyung Yook y Cildo Meireles, entre otros. - “Carles Santos” (1995)
- “Tony Oursler” (1996)
- “Performers” (1996)
14 piezas cortas creadas por una nueva generación de vídeo-performers. - “Tony Kaye” (1996)
- Observador Observado” (1998) Reflexiones sobre la nueva sociedad vídeo-vigilada.
- “Marina Abramovic” (1999)
- “Documentales ficticios” (2000)
A finales de los 90, la popularidad y proliferación de documentales falsos obedecía a multitud de motivaciones y tomó formas muy diversas - “Estados Desnudos” (2001)
Versión autorizada de 30 minutos del documental sobre el artista Spencer Tunick y sus fotografías de desnudos masivos en espacios públicos. - “Skatebo/art” (2001)
Acercamiento a la obra de los skaters creativos más destacados de comienzos del siglo XXI. - “Pipilotti Rist” (2002)
- “Ríos y Mareas” (2003)
Versión autorizada de 30 minutos de Rivers and Tides (2002), de Thomas Riedelsheimer, sobre el creador de obras efímeras al aire libre Andy Goldsworthy. - “William Wegman” (2003)
- “La nueva masculinidad” (2005)
La construcción del “imaginario masculino” como tema en la videocreación. - “Sergio Prego” (2007)
- “Patricia Piccinini” (2008)
- “El Aire” (2008)
El aire, como metáfora de diversos valores: respiración, aliento vital, pre- figuración de catástrofes, etc. - “Arte Low Tech” (2009)
Vídeos que, en clave de humor, proponen alternativas a tecnologías sofisticadas y costosas.
