"Transacciones, límites e híbridos audiovisuales", con Salomé Lamas

Un taller donde exploraremos, a través de diversos proyectos y de manera transversal, los límites aparentes entre el cine y las artes visuales. Se explorarán cuestiones relacionadas con la representación de la memoria y la narración de historias mediante imágenes, así como las prácticas formales y técnicas del audiovisual.

Además, aprenderemos cómo financiar y dar salida a estos proyectos artísticos a partir de la práctica. Cómo armar un dosier; definir la estrategia de recaudación de fondos; aplicar a subvenciones, programas, talleres o residencias; el circuito de los festivales; las nuevas maneras de distribución, etc. Para ello, es fundamental que los participantes al taller vengan con su propio proyecto audiovisual.

Requisitos

• Ordenador portátil.
• Los participantes deben proporcionar un proyecto personal o colectivo que pretendan desarrollar durante el taller. Cualquier etapa de desarrollo será aceptada. Los proyectos de ficción también serán considerados.
• El taller se impartirá en inglés.

Impartido por: Salomé Lamas (Lisboa). Estudió cine en Lisboa y Praga, artes visuales en Ámsterdam y es candidata a doctorado en estudios de arte contemporáneo en Coímbra. Su trabajo ha sido proyectado en salas de arte y festivales de cine como la Berlinale, BAFICI, Museo Arte Reina Sofía, FIAC, MNAC-Museo del Chiado, DocLisboa, Cinema du Réel, Visions du Réel, MoMA, Museo Guggenheim Bilbao, Harvard Film Archive, Museo de Moving Images NY, Jewish Museum NY, Fid Marseille, Arsenal Institut für film and videokunst, Viennale, Culturgest, CCB-Centro Cultural de Belém, Hong Kong FF, Museu Serralves, Tate Modern, CPH: DOX , Centre d'Art Contemporain de Genève, Bozar, Tabakalera, ICA London, TBA 21 Foundation, Mostra de São Paulo, CAC Vilnius, MALBA, FAEMA, SESC São Paulo, MAAT, La Biennale di Venezia Architettura, entre otros. Se le han otorgado varias becas como la Gardner Film Study Center-Harvard University, The Rockefeller Foundation-Bellagio Center, Fundación Botín, Fundación Calouste Gulbenkian, Sundance, Bogliasco Foundation, The MacDowell Colony, Yaddo o Berliner Künstlerprogramm des DAAD.

Colabora con la Universidad Católica Portuguesa, Elías Querejeta Zine Eskola y la productora O Som e a Fúria y está representada por la Galería Miguel Nabinho.

Dirigido a: estudiantes y exalumnos de comunicación audiovisual, cine y artes visuales y a todo aquel con un especial interés en el mundo audiovisual.

Duración: 12 h.