ruido ê (the film), de Silvia Zayas
Un acercamiento sensorial a los misterios marinos. Este documental musical con tintes de thriller se interrumpe y se hace pedazos. El ruido, más allá de impacto acústico, se vuelve dificultad de legibilidad y pureza narrativa, shock entre lenguajes; un zumbido sinestésico que hackea la visión y a la vez la hace erótica.
| Dirigido a: | Público general |
| Ubicación: | Sala Audiovisual |
| Duración: | 30 minutos |
| Precio: | 2€ |
ruido ê (the film), de Silvia Zayas. España, 2023. 36 min.
Las imágenes submarinas han sido filmadas en zonas urbanas submarinas donde paradójicamente habitan las rayas eléctricas Torpedo torpedo. Estas áreas, que la artista llama postpunk, se encuentran en constante transformación urbanística. Desde las obras marítimas para la ampliación del espigón de la playa de San Sebastián en Barcelona, con una grúa-mano metálica que lanza cubos de hormigón, pasando por toda la zona postindustrial entre la desembocadura del río Besós, Sant Adriá, hasta llegar al Pont del Petroli en Badalona, cuyos pilares fueron derrumbados por el temporal Gloria. Residuos y arquitecturas submarinas reapropiadas por distintos seres.
Lo fílmico funciona como coartada para tejer redes de trabajo e investigación metodológica con científicos (en especial Claudio Barría, especialista en tiburones y rayas), buceadores y artistas en torno a cuestiones de atención somática, percepción, vulnerabilidad y resistencia.
ruido ê (the film) forma parte del ciclo de cine Tramas, comisariado por Juan Domínguez.
Silvia Zayas (León, España, 1978) es una artista luso-española. Su trabajo se sitúa en los límites de las artes en vivo, el vídeo y la coreografía. Su obra deforma los límites de los lenguajes y abre espacios para la suspensión de significados. Investiga la creación de dispositivos y experiencias caseras, rudimentarias y de baja tecnología para realizar películas en directo. Trabaja de forma situada (y a veces autobiográfica) buscando formas (divertidas) de percibir la realidad.
Le preocupan temas como la homosexualidad y la bastardía de las formas, tiende a remezclar géneros, suspendiendo sus clichés y lo que se espera de ellos. Le interesan los fenómenos extraordinarios y casi invisibles, aquellos que pueden percibirse manteniendo formas corporales de atención. Se da cuenta de que le gustan exactamente las mismas cosas que cuando tenía siete años, por lo que decide inventar sus propias películas: películas circulares de fantasmas, películas de suspense submarinas con sistemas inventados, películas de detectives de final abierto, películas colectivas sin cámara, películas caminadas, películas habladas. Le divierte la interrupción, el desastre y la suciedad del montaje.
ruido ê ha sido apoyado por Artea investigación y creación escénica. Ha formado parte de GRAPA, un programa piloto impulsado por Hangar y CCCB, UOC y Hac Te. La película ha recibido el soporte de TBA21 on st_age y ha contado con el apoyo de Componer saberes para imaginar y construir futuros sostenibles 2021 de la Fundación Daniel y Nina Carasso.
Tras la proyección tiene lugar un coloquio con la artista coordinado por Beatriz Navas, licenciada en Comunicación Audiovisual y doctora en Análisis Fílmico por la Universidad Complutense de Madrid.
