Poesía o Barbarie, de Colectivo Masquepalabras

Poesía o Barbarie nace hace más de 8 años en el subsuelo del madrileño barrio de Lavapiés, al amparo de aguerridos poetas, noctámbulos irredentos, gentes con sed de belleza y letra-heridos vociferantes, generando cada noche una sinergia lírica única convencidas de que la palabra es acción.

Aproximarse al barrio de Lavapiés-Embajadores a través de la palabra es precisamente el objetivo de las dos sesiones que Poesía o Barbarie realizará como parte del programa público de Un piano preparado en otoño y en primavera de 2023.

Poesía o Barbarie es un proyecto escénico que se materializa en un programa de radio y en un espectáculo poético. La “jam” poética celebró su primera edición en mayo del 2014. El proyecto, que cuenta ya con más de un centenar de ediciones, nació con el objetivo de visibilizar las diferentes propuestas literarias y líneas poéticas de la escena contemporánea. Con sede en el Teatro del Barrio en Lavapiés, por Poesía o Barbarie han pasado más de 400 artistas y poetas de todo pelaje como por ejemplo La Mala Rodríguez, Mariano Blatt, Violeta Gil, Koleka Putuma o Soleá Morente, así como más de 13.000 espectadores.

La primera sesión y edición número 99 del ciclo poético tendrá lugar el viernes 12 de mayo, y conmemora, además, el noveno aniversario de Poesía o Barbarie desde su primer evento en mayo del 2014. Respondiendo al marco de Un piano preparado y al vigésimo aniversario de La Casa Encendida, el Colectivo Masquepalabras ha preparado un line-up de celebración diverso que juega con algunas de las líneas de acción que atraviesan todos estos proyectos y efemérides.

12 de mayo

El encuentro de mayo, conducido como siempre por el rapero Mentenguerra, incluirá al poeta y nombrador Fernando Beltrán, responsable, entre otros muchos nombres de instituciones y empresas, del nombre de La Casa Encendida; la rapera Bewis de la Rosa, quien presentará su álbum de debut Amor más que nunca (2023), una mezcla de tradición y vanguardia, ética y estética, lo urbano y lo rural, afirmación y cuestionamiento, discurso y acción; la DJ gallega de origen cubano Toccororo, quien, con su mezcla de dancehall, dembow, funk, electrónica y vogue, dinamiza la escena queer madrileña.

Bewis de la Rosa es el proyecto musical de Beatriz del Monte (Madrid, 1994), una artista interdisciplinar que apuesta por la investigación en todas sus vertientes. Inició su carrera profesional como bailarina y fue ampliando su rango de acción dentro de las artes vivas. En 2014 decide crear su propia compañía de investigación en danza, teatro-físico y performance “Malditas Lagartijas”. Desarrolla también el Taller de Investigación "Mueve tu gatx" para el autoconocimiento y transformación desde las artes escénicas. En 2021 inicia este proyecto musical como Bewis de la Rosa. Bewis de la rosa presenta en 2023 su primer álbum “Amor más que nunca”. En él desarrolla el concepto . Este zafarrancho de investigación poliédrica propone dos ejes de reflexión: el amor y el mundo rural. El proyecto recoge canciones, textos, videoclips y conciertos performativos. Observamos un universo escénico con claras referencias a la tradición castellana, donde música, danza y performance se entrelazan. Junto al sonido del productor musical g. Rams, encontramos elementos del rap, hip-hop, latin y folclore con unas letras cargadas de discurso. Aparecen el pensamiento crítico, el transfeminismo, el decrecimiento, la herida histórica y la salud mental. Su formato en físico es comprometido, proponiendo a sus oyentes la siembra de un no-vinilo-tomatera con el objetivo de que "en diez años en lugar de un disco en el río haya una tomatera en tu casa”; además del disco digital y un póster donde disfrutar las letras con calma, contiene un fanzine que recoge textos desde una mirada crítica al amor romántico, planteando nuevas formas de gestión emocional desde las no-monogamias.

Fernando Beltrán (Oviedo 1956). Desde su irrupción en 1982 con un título ya legendario, Aquelarre en Madrid, muchas son las propuestas poéticas de este polifacético nombrador de emociones con obra traducida a más de veinte idiomas y autor de textos como La semana fantástica, El Corazón no muere, Hotel vivir, Charcos y Ballenas o La curación del mundo. Destacan también sus numerosas ediciones en diálogo con distintos artistas plásticos, así como sus traducciones de Stevenson y de Leonard Cohen, a partir de cuya obra creó junto al poeta escocés Nial Binns el espectáculo Travelling Blind, siendo llevados también a las tablas por distintas compañías teatrales sus textos El gallo de Bagdad y Mujeres Encontradas. Fundador del Aula de las Metáforas, su trayectoria ha recibido, entre otros, los premios Asturias de las Letras, premio Foro Europeo, premio Gràffica y premio Quevedo al libro del año 2021.

Toccororo (Las Palmas de Gran Canaria, 1995) es el nombre ante los platos de la cubana-española Claudia Fersanch, una de las DJs más potentes y con más proyección de la escena club nacional. Desde su debut en el prestigioso Boiler Room en enero de 2022, su carrera ha despegado a nivel internacional; creó su primera gira, “La Boticaria Tour”, con un total de 41 fechas por tres continentes, desde Ciudad de México a Berlín. Una gira en la que ha llegado a compartir cabina con nombres como TAYHANA, Jarreau Vandall, BAMBII, Safety Trance, Coucou Chloe, Manuka Honey o DJ Florentino. El eclecticismo es clave en sus enérgicos sets, donde muestra un intenso abanico de géneros conglomerados en una fusión que acoge los sonidos más oscuros de la electrónica con esencia latina, el ballroom, el techno, el hardstyle y el Jersey club, entre otros. Su sesión promete bailes sin fin, pues a su talento como selectora se suma que Toccororo llegó a la música por medio de la danza algo muy característico de ella durante sus sets debido a la cercanía y al apoyo que muestra a comunidades disidentes como es la escena ballroom.